Юлия Точилова, ви­за­жист

«Моя про­фес­сия пред­по­ла­га­ет тес­ный кон­такт с ге­ро­ем, по­чти как секс (сме­ет­ся), по­это­му я очень из­би­ра­тель­на в том, с кем ра­бо­таю, и част­ных за­ка­зов бе­ру ма­ло. На глян­це мно­го не за­ра­бо­та­ешь, это ими­д­же­вая ис­то­рия и ра­бо­та для удо­воль­ствия. Ты мо­жешь пред­ло­жить идею и с по­мо­щью ко­ман­ды ее во­пло­тить. И это все­гда при­клю­че­ние. В Мур­ман­ске шесть дней экс­пе­ди­ции сли­лись в один дол­гий, но очень кру­той по­ляр­ный день. Бед­ную на­шу мо­дель мош­ка уку­си­ла в глаз. Он опух. Но глав­ное — на­строй, важ­но ска­зать мо­де­ли: «Ты все рав­но кра­си­вая, за­бей и да­же не ду­май про этот глаз». Ну и чу­де­са мей­ка­па то­же сде­ла­ли свое де­ло. А вот с на­шей эст­ра­дой мне слож­но ра­бо­тать. Это ил­лю­зия, что ес­ли те­бя при­гла­си­ли как спе­ци­а­ли­ста из фэшн-ин­ду­стрии, то да­дут сде­лать свою ра­бо­ту, как ты счи­та­ешь нуж­ным. Я не го­во­рю сей­час про Ва­ню Дор­на, Лу­ну и еще па­ру про­дви­ну­тых ре­бят, а вот ста­рая гвар­дия вряд ли прислушается».

На Асе: хлоп­ко­вая ру­баш­ка, ко­жа­ная пор­ту­пея с бу­си­на­ми и ме­тал­ли­че­ски­ми за­клеп­ка­ми, все Dior

На Ина­аре: хлоп­ко­вый топ с ме­тал­ли­че­ски­ми це­поч­ка­ми, ко­жа­ная по­яс­ная сум­ка, все Chanel

Вместо послесловия, или Небольшое вдохновляющее воззвание

102. Вау, вы дочитали до этого места! Вы молодец. Это значит, что с мотивацией у вас всё порядке и дело за малым — осталось взяться за камеру (ну, или за смартфон).

103. Отнеситесь к фотографии как к процессу, а не к результату. Такое отношение поможет снизить уровень тревоги, оставаться терпеливым и сохранять открытое сознание. Вы просто исследуете возможности языка фотографии, that’s it.

104. Развивайте визуальный вкус: фолловьте в инстаграме любимых фотографов (как минимум можете зафолловить мастеров, перечисленных в этом тексте), ходите в галереи, смотрите красивые фильмы, сохраняйте любимые работы себе в телефон и пересматривайте их, когда скучно.

Тактичный свадебный фотограф… как это?

Совет #21. Предварительная встреча

Всегда предварительно встречайтесь с парой, чью свадьбу вы планируете фотографировать. На встрече вы познакомитесь, узнаете друг друга ближе и у вас будет возможность выяснить, чего хотят заказчики. Воспользуйтесь ею. Это их день, а не ваш, поэтому было бы мудро с вашей стороны понять, каким они представляют предстоящее событие.

Совет #22. Улыбайтесь чаще

Если вы улыбаетесь людям, они улыбаются в ответ. Поэтому смелее устанавливайте зрительный контакт. Не прячьтесь за своей камерой. Поставьте себя на их место! Кто-то ходит со штуковиной, постоянно прислонённую к лицу… это может смутить кого-угодно, а для вас вылиться в потерю классных кадров.

Совет #23. Выдерживайте паузы

По окончании официальной части, предоставьте гостям время и пространство, чтобы они могли поздравить молодожёнов. Такой подход поможет вам организовать групповые снимки: гости не последуют вашей просьбе собраться для общей фотографии, пока не удовлетворят свою потребность пожелать невесте и жениху всего наилучшего.

Совет #24. Фотографируйте чувства

Пока гости от всего сердца желают молодожёнам счастливой семейной жизни, воспользуйтесь моментом, сделайте несколько чувственных фотографий происходящего. Гости и молодожёны забудут, что их фотографируют, и будут выглядеть на снимках более расслабленными. Ненавязчивый, незаметный, фотограф может получить одни из лучших снимков свадебного торжества.

Совет #25. Подходите к созданию кадра тоньше

Наведите на героев резкость и предварительно постройте кадр по видоискателю, затем привлеките их внимание к себе, заговорив с ними или улыбнувшись. Они не буду знать, что их сфотографировали

Когда они осознают, что вы уже всё сделали, они рассмеются, и у вас появиться возможность сделать более естественные эмоциональные фотографии. Чем более расслаблены люди, тем лучше они выглядят, и тем лучше получаются снимки.

Совет #26. Адаптируйтесь к окружающим условиям

Перестаньте бороться с ветром, дождём, людьми и временем. Это способ нажить себе неприятности. Думайте о том, как обойти препятствие. Приобретая уверенность и опыт, вы разовьёте способность находить множество способов справляться с непредвиденными обстоятельствами. Помимо прочих навыков, разрабатываете умение решать задачи.

Совет #27. Подготовьтесь к дождливой погоде

Дождь. Воспользуйтесь зонтиками. Удобно держать в автомобиле про запас один чёрный и один белый зонтик. Дайте их молодожёнам, чтобы те держали его вместе, гуляли под ним, целовались и т.д. Кроме того, что такие зонтики – отличный реквизит, они защитят ваше дорогостоящую цифровую камеру от промокания, которое вряд ли будет ей полезным.

Совет #28. Задействуйте толпу

Вы снимаете в общественном месте. Если в фон снимка попадает человек – ничего страшного. Иногда хорошо фотографировать незнакомцев.

Совет #29. Управляйте своим временем

Вы всегда должны располагать запасом времени. Если вы опаздываете, значит на предварительной встрече вы не задали паре нужных вопросов. Узнайте расписание свадьбы, в котором часу и где начнётся банкет, продумайте свой маршрут и способ перемещения. Неорганизованный фотограф упускает важные моменты, не станьте им.

Совет #30. Наслаждайтесь процессом

Занятие свадебной фотографией может принести массу удовольствия. Правда, не в том случае, если вы постоянно заботитесь о настройках камеры и освещении. Расслабьтесь и позвольте себе приятно проводить время, как если бы вы были участником торжества. В результате, вы сами того не заметите, как уровень вашей фотографии вырастет.

Поиск персонала

Поиск персонала кропотливый процесс. Как доверить свое дело чужим людям? Для начала следует определиться какие работники вам нужны. Для работы с клиентом, ведения клиентской базы, для коммуникации нужен администратор. Для поддержания чистоты и порядка, потребуется уборщик.

Для ведения фотосъемки — профессиональный фотограф. Визажистов, дизайнеров и стилистов — обычно приглашают по мере необходимости. Нет необходимости принимать их в штат.

Важно помнить, что фотобизнес — это работа с людьми. Перед тем как принять на работу — проводите собеседования, читайте рекомендации, устанавливайте испытательный срок, контролируйте

Плохой сервис, это плохая репутация.

Ценообразование: сколько брать за услуги?

Вопрос цены — один из самых сложных для фотографа. Сейчас можно увидеть, что кто-то соглашается снимать фотосессии дешевле, чем за 1000 рублей, а кто-то — просит за час съемки по несколько тысяч.

В первую очередь во многом все зависит от региона. Если вы работаете в Москве или Санкт-Петербурге — планка в этих городах выше, чем в регионах. Фотограф, набравшийся опыта и имеющий неплохое портфолио, может ставить стоимость 1 часа работы в 2-3 тысячи. Более популярные — берут за свои услуги в полтора-два раза дороже.

В региональных столицах цены будут ощутимо ниже — в среднем около 700-1000 рублей за час. Ну а в небольшом городе — около 400-600 рублей.

Свадьбы и выпускные — оплачиваются по завышенной стоимости:

• для Москвы и Санкт-Петербурга примерная ставка — около 12-15 тысяч за 3-4 часа;

• для региональных столиц — около 8-10 тысяч за 3-4 часа.

Чтобы определиться со стоимостью своих услуг, рекомендуется внимательно изучить предложения конкурентов из своего города. Просмотрите их прайсы, выведите среднее арифметическое. Если вы — новичок, можете немного скинуть. Если техника у вас крутая, вы прошли несколько мастер-классов у опытных фотографов, и считаете, что ваше время стоит дороже — немного надбавляйте. Слишком сильно сразу отклоняться от средней отметки не стоит: вначале рекомендуется проверить, как пойдут заказы с установленной ценой.

Андрей Гутров, ста­жер

«На съем­ке май­ской об­лож­ки при­шлось чи­стить ули­цу от сне­га со льдом. На­шли ло­па­ты, ле­дору­бы — и впе­ред. При­чем сни­ма­ли мы на пло­ща­ди трех вок­за­лов, ме­ста и вре­ме­ни раз­ве­ши­вать ве­щи не бы­ло, по­это­му мне при­шлось рас­по­ло­жить­ся в жен­ском туа­ле­те Burger King, где мы пе­ре­оде­ва­ли мо­дель Си­мо­ну Куст. По­том все ушли на съем­ку, а я остал­ся с ве­ща­ми и па­рал­лель­но еще при­сут­ство­вал на па­ре по Zoom.

Я учусь на жур­фа­ке, с шест­на­дца­ти лет хо­тел по­пасть в Vogue, мо­ни­то­рил ва­кан­сии на сай­те. По­том слу­чай­но по­зна­ко­мил­ся с Да­шей Бас­ко­вой, от­пра­вил ей ре­зю­ме, и ме­ня при­гла­си­ли на ста­жи­ров­ку. Бы­ли мо­мен­ты, ко­гда ка­за­лось: «Черт, сей­час умру!», а вот мыс­лей уво­лить­ся — никогда».

Расслабься.

Пункт для тех, кто очень любит переживать.

Основная ошибка: ты не можешь удержать камеру в трясущихся руках

Мы понимаем и знаем, как никто другой, что что-то новое – это всегда что-то очень волнительное. Но в данном случае, это будет здорово мешать ритму работы.

Как не превратить свои первые опыты съемки в фотостудии в результат из серии “ожидание-реальность”? Ребята, просто возьмите себе за правило, что к съемкам всегда нужно готовиться. Отбросьте все волнение и делайте то, что у вас лучше всего получается.

Если вы любите то, что делаете, результат не заставит себя ждать. Развивайтесь, работайте над собой и покоряйте новые пьедесталы.

Вам будет интересно:

Как подобрать реквизит для фотосессии

С реквизитом достаточно просто

Снова смотрите на свои референсы и обращаете внимание на все дополнительные детали, которые есть в кадре – шляпы, очки, зонты, цветы, чашки, пледы и так далее

Фотосессия беременности в стиле пин-ап. Здесь реквизит мы подбирали очень тщательно под идею. Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Выбираете то, что Вам бы тоже хотелось применить и/или то, что уже есть или легко найти. В студиях обычно полно разного мелкого и крупного реквизита. Можете зайти на сайт студии и посмотреть, что там есть.

Для детей хорошо быть взять их любимые игрушки, что-то для рисования (краски, мелки) или книгу, чтобы почитать вместе. Такие фотографии получатся живыми и настоящими.  Мяч и мыльные пузыри – беспроигрышный вариант для детской съемки.

Фотосессия с подготовленным реквизитом в цветущем поле под Киевом Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Один мальчик пришел ко мне на фотосессию с деревянной змеей, это его любимая игрушка была – и здорово! Такие фотографии будут по-настоящему о Вашем ребенке и его характере и увлечениях.

И можете брать любые другие вещи, которые вам кажутся интересными. Можете посоветоваться с фотографом о каком-то конкретном реквизите.

На цветущем лугу реквизит найти легко.Фотосессия в Германии Sun Inside Photo&Video by Victoria Savostianova

Важный момент: детям на съемке не стоит давать все игрушки сразу. Во-первых, ребенок растеряется и не будет знать, за что хвататься. Во-вторых, это создаст беспорядок в кадре. Лучше давать игрушки по одной, и потом менять.

Персонал

Естественно, для бизнеса на фотосессиях в самом начале деятельности достаточно одного фотографа, который умеет не только хорошо фотографировать, но и качественно обрабатывать фотографии.

Все прочие функции можно также выполнять самостоятельно: поиск клиентов, обработка фото, ведение пабликов в соцсетях. Когда количество клиентов превысит физические возможности фотографа, можно нанять помощника на обработку фото. Однако стоит учитывать, что качество итоговых фото пострадать не должно. Это плохо скажется на вашей репутации.

При необходимости можно привлекать дополнительных фотографов и видеографов для отдельных проектов.

Франшизы

Если организационная работа кажется очень сложной и трудоемкой, можно открыть фотостудию по франшизе. В России действует студия Cheese photo, которая предлагает данные услуги. Инвестиции составляют около 3 млн. 250 тыс. рублей. Есть и другие франшизы, позволяющих открыть выгодный бизнес:

1. Foromatik – фотобудка, где выполняются моментальные снимки развлекательного вида.
2. Photobook – создаются и продаются выпускные альбомы.
3. «Фотогравируй» — молл-киоски, где выполняются услуги фотогравировки.

По каждой франшизе предлагаются свои условия. С ними необходимо внимательно ознакомиться, прежде чем подписывать договор. Предприниматель должен соблюдать все требования и условия франчайзи, а он в свою очередь осуществляет помощь и поддержку на всех этапах работы. Тогда бизнес будет успешно развиваться.

Реклама и маркетинг: как продвигать фотостудию?

Фотостудия должна участвовать в выставках фотографий или организовывать собственные. Это положительно скажется на имидже организации и привлечет дополнительных клиентов.

Для распространения информации об организации можно использовать информационные брошюры и визитки. Бумажную рекламу следует оставлять в торговых центрах, невдалеке от мест, где продается оборудование для проведения фотосъемки. Для изготовления и распространения печатной рекламы ежемесячно придется тратить около 10 000 рублей.

Первых клиентов можно приобрести, обратившись в фирмы, занимающиеся рекламой. Они часто получают задания на проведение съемок, однако при этом собственных студий не имеют. По этой причине большинство заданий отдается на аутсорсинг.

Когда фотостудия сумеет заработать себе имя, потребность в активной рекламе отпадет. Привлечение новых клиентов будет происходить посредством распространения информации через «сарафанное радио».

Попроси о помощи.

Основная ошибка: уверенность в том, что ты все умеешь. Как следствие – потраченные ресурсы на съемку, результат которой не оправдал ничьих ожиданий.

Если вдруг перед съемкой что-то помешало тебе прочитать о том, какое оборудование вообще бывает в студиях и как приблизительно его использовать, то на помощь тебе придет ассистент. Он вкратце расскажет, что к чему, включит тебе все и даже (!) правильно выставит тебе весь свет. Вопросы о перемещении реквизита и мебели по павильону тоже к нему.

Но бывают ситуации, когда работа ассистента не входит в стоимость аренды, а студия тебе очень нравится. Что делать? Тут есть несколько вариантов:

• взять с собой друга-фотографа, который все знает;
• арендовать другую студию, но вернуться в понравившуюся, когда станешь более уверен в своих силах;
• никого не слушать, изучать примочки работы в студии круглосуточно в течении двух недель до съемки, и показать всем класс.

Разработка концепции

Современные студии, совсем не похожи на фотосалоны, существовавшие ранее. Разработка концепции предприятия — это интересный, захватывающий и творческий этап. Здесь уже следует исходить из того сколько денег возможно инвестировать. Рассмотрим две основных концепции:

Вариант 1. Минимум затрат

Чаще всего о том как открыть фотостудию задумываются люди, связанные с фотобизнесом — фотографы, дизайнеры. Они любят свое дело, но хотят попробовать себя в чем-то новом.

Если профессиональный фотограф, решает открыть студию с целью работать самому. Не располагает большим бюджетом. В этом случае подойдет вариант мини-фотостудии. Это будет небольшое помещение. Основная зона для работы от 4,5х5 метров. Дополнительные зоны:

• склад для рабочего оборудования и инвентаря;
• зона для приема клиентов и кофе-брейка.

Здесь получится разместить основное оборудование и инвентарь. Рабочую зону оформить с применением нескольких сменяющихся фонов, в том числе фактурных (имитация штукатурки, ржавчины, кирпичной кладки).

Помещение лучше выкрасить в черный матовый цвет и работать с использованием светового оборудования. Дневной свет и высота потолков здесь не будут иметь решающего значения. Такая рабочая зона хорошо подойдет для портретной, поясной съемки, решит большую часть задач требуемых клиентом.

Помимо основной задачи — профессиональная фотосъемки, в таком помещении можно реализовать следующие бизнес-задачи:

• аренда помещения для фотосессии
• аренда для проведения тренингов и курсов (йога класс, рисование, встреча с психологом)
• фото на документы и печать фотографий (всегда пользующееся спросом направление, оборудование много места не займет)

Вариант 2. Интерьерная студия

Именно интерьерную фотостудию эксперты называют наиболее перспективным, конкурентоспособным и динамично развивающимся направлением в сфере фотобизнеса. Она подходит вам если вы располагаете довольно большим бюджетом, либо собираетесь привлечь инвестора.

Вам потребуется просторное помещение, с несколькими фотозонами, оформленными в разном стиле. Здесь можно реализовать следующие бизнес-задачи:

• аренда помещений для тематической фотосессии в студии;
• аренда оборудования, предметов интерьера или инвентаря для выездных фотосессий;
• аренда помещений для проведения мероприятий;
• проведение мастер-классов по фотосъемке и обработке фото;
• крупноформатная печать портретов и фотографий.

Обычно сразу после открытия, пока студия еще не очень раскручена, предприниматель делает ставку на сдачу помещений в аренду. А затем, постепенно вводит и другие услуги из перечня бизнес-плана и не только.

Оформление помещения

Прежде чем заниматься выполнением фотографий, следует продумать все нюансы бизнеса. Как открыть свою фотостудию с нуля, чтобы у нее было много посетителей? Помещение надо оформлять однотонно

Внимание должно быть на модели, а не на стенах или убранстве. Во многих фотостудиях стены красят в белый или бежевый цвет для получения максимальной контрастности и возможности постобработки фотографий

А еще лучше использовать сочетания цветов. Нужен белый, черный, зеленый, серый, розовый фон для выполнения разных фотосессий. Материалом может быть ткань, бумага, пластик, шелкография. Чтобы создать индастриал-стиль, нужен красный кирпич, поэтому не стоит спешить с выполнением ремонта и закрытием стены штукатуркой.

13 тем для Сторис в Инстаграм

Оно призывает аудиторию задавать интересующие вопросы, возможно, вы откроете секретные фишки, что положительно скажется на вашей репутации.

Опросы.

Благодаря этому вы сможете узнать мнение своих подписчиков по какой-либо теме.

Репосты.

Поделитесь со своей аудиторией вдохновляющим постом, полезной инструкцией или хорошей подборкой мест для фотосессий. Ваши подписчики будут вам благодарны.

Анонсы.

Можно рассказать о мероприятии, которое пройдет в скором времени, новом фотодне, увлекательном фототуре, полезном фотокурсе. Вы поделитесь со своей аудиторией нужной и интересной информацией. Более того, вы покажете, что следите за трендами в своей сфере, а, может быть, даже сами их создаете и делаете вклад в развитие фотоиндустрии.

Свободные часы.

Во время разгара фотосезона (свадебный, новогодний периоды) вашим заказчикам будет полезно видеть, когда и в какое время вы сможете провести фотосессию для них.

Даты стартов.

Если вы проводите обучения, вебинары, мастер-классы, воркшопы, сообщайте своей аудитории время от времени, когда будет начало, и публикуйте информацию о наборах на следующие потоки.

Фотопутешествия.

Выкладывайте фото из своих путешествий и фотосессий заграницей. Ваши подписчики увидят, что вы работаете не только в своем городе, а готовы открывать новые города, страны, локации.

Фотообои.

Закрепляйте в вечных сторис самые красивые кадры, сделанные вами, тогда ваши подписчики смогут поставить эти фото себе на заставку.

Вдохновение.

Вы являетесь творческим человеком. Поэтому поделитесь со своей аудиторией источниками, из которых вы черпаете вдохновение.

Ликбез.

Сделайте своим подписчикам небольшие подарки. Вместо интервью ответьте на вопросы, касающиеся профессиональной области, которые освещаются только на платных курсах или мастер-классах. Так вы увеличите экспертность в глазах своей аудитории.

Советы.

Выкладывайте в сторис рекомендации, как сделать фотосессию разнообразной, где искать моделей или животных напрокат.

Локации.

Показывайте новые природные локации или публикуйте кадры из фотостудий. Аудитория воспользуется вашими рекомендациями и будет вам благодарна.

Мероприятия.

Рассказывайте о мероприятиях, на которых вы побывали: фотовыставки, фототуры, мастер-классы, фотослеты, тест-драйв специальной техники. Так вы покажите своим подписчикам, что не стоите на месте, а постоянно развиваетесь в профессиональной области.

Как правильно замерять экспозицию

Для этого нужно включить первый осветительный прибор и измерять с помощью флеш-метра количество света.

• На флеш-метре необходимо установить такие параметры:
• Способ замера – вспышка
• Чувствительность ISO 100
• На осветительном приборе такие:
• Регулятор мощности – поставить в среднее положение
• Регулятор мощности пилота – на максимум
• Проверьте, чтобы на приборе работала «ловушка»

Флеш-метр нужно максимально близко поднести к лицу модели, нажать кнопку ожидания и кнопку спуска на трансмиттере. Сработает вспышка. Сразу же на дисплее флеш-метра появится значение диафрагмы с десятыми долями. Возможно, что  значение, которое указал флеш-метр, не совпадает с выбранным вами значением диафрагмы. в таком случае нужно соответственно изменить мощность вспышки: уменьшить или увеличить её. К примеру, флеш-метр выдаёт вам диафрагму 5,6, а вам хочется снимать на восьмёрке. Стало быть, необходимо мощность вспышки увеличить на полступени. После этого на камере её и установите.

Теперь выключите первый прибор, а второй включите. Замерьте его свет. А потом добейтесь диафрагмы 4, то есть на две ступени ниже,  чем при источника рисующего света.

Третий осветительный прибор, который у нас работает на фон, измеряйте чуть по-другому. Конечно, нужно выключить первый и второй. Так как этот прибор у нас освещает фон, то за головой модели им создается градиентная подсветка, в центре которой образуется различимое световое пятно. Вот именно эту часть фона и нужно измерять. Диафрагма для серого фона – примерно 4,5.

Юлия Варавкина, млад­ший ре­дак­тор от­де­ла моды

«Мы сни­ма­ли в Москве-Си­ти на 65‑м эта­же недо­стро­ен­ной баш­ни и из-за про­блем с лиф­том несколь­ко ча­сов не мог­ли спу­стить­ся. Так и си­де­ли без еды и кофе. Я еще в шко­ле го­во­ри­ла, что бу­ду ра­бо­тать в Vogue, и шла к це­ли. Учи­лась на ди­зай­не­ра одеж­ды, по­па­ла в Tatler, за­тем сю­да. Ра­бо­та в от­де­ле мо­ды фи­зи­че­ски тя­же­лая, осо­бен­но ко­гда ты ас­си­стент. По­сто­ян­но бе­жишь ку­да-то с тя­же­лы­ми па­ке­та­ми, умо­ля­ешь со сле­за­ми на гла­зах управ­ля­ю­щих в ЦУ­Ме вы­дать ве­щи, оправ­ды­ва­ешь­ся, ес­ли что-то не во­вре­мя вер­ну­ли. Бы­ва­ет, неде­лю не успе­ва­ешь спать, есть, пить. Вро­де до­хо­дишь до пре­де­ла, но по­том ви­дишь ре­зуль­тат в пе­ча­ти — и сно­ва бро­са­ешь­ся в этот омут. Плюш­ки? Воз­мож­ность по­пасть на Неде­ли мо­ды и зна­ком­ства с мо­де­ля­ми, фо­то­гра­фа­ми, ге­ро­я­ми — людь­ми, ко­то­рых все ви­дят толь­ко по ТВ. А вы ду­ма­ли, я рас­ска­жу про гар­де­роб­ную, как в «Дья­вол но­сит Prada»? Нет, брен­ды не да­рят нам ве­щи меш­ка­ми». (Смеется.)

От фото для документов до журнальных обложек

Оборудование в профессиональных фотостудиях настраивается по желанию фотографа. Чаще всего для этого на площадке присутствуют ассистенты, выставляющие свет по указанию мастера

Фотостудии представляют собой помещения, специально оборудованные для съемки техникой, нужным антуражем и различными возможностями для улучшения кадра и воплощения идей автора в жизнь. В студии фотограф может управлять светом, каждый раз получая желаемый результат. Это не всегда возможно в «полевой» работе. Но даже при выездной съемке многие по возможности создают пространство, на котором оборудуют свое рабочее место.

Облик модели нужно довести до идеального вида. Для этого нанимается целая команда специалистов: стилисты, визажисты, костюмеры и многие другие

Фотостудией может считаться как простое небольшое помещение, специализированное под «фото на документы», так и целое здание с различными площадками для профессиональной съемки. Все зависит от целей. В первом случае необходим однотонный фон и стабильные условия для пары кадров. Во втором — целый ряд факторов имеет огромное значение. А, например, журнальные обложки снимают в лучших студиях с первоклассным оборудованием, гримерками, душем, различными приборами типа ветродуев, фонами разных цветов и даже настоящими интерьерами, созданными декораторами.

Выставляем свет

Голливудская схема

Свет в фотостудии, для создания нужного нам светового потока, выставляют определенным образом. Для этого используют специальные схемы. Но многие фотографы считают, что не существует идеальной универсальной схемы, которая бы подошла под большинство позиций.
На сегодняшний день существует огромное разнообразие различных схем. Фотограф, отталкиваясь от выбранной схемы, должен самостоятельно отрегулировать световой поток.
К классическим схемам, которые чаще всего применяются при студийной фотосъемке, можно отнести такие варианты организации:

«голливудская» схема. Это самая распространенная схема для студий. Она используется в портретной съемке. Организуется очень быстро и просто. С ее помощью можно создавать фотографии без излишеств. Здесь угол между моделью, источником света и фотоаппаратом должен составлять 45 градусов. Для создания светового потока следует использовать светильники импульсного типа. Их размещают сзади фотографа. При этом мощность излучаемого света должна быть меньше рисующего типа освещения. Поэтому она определяется экспериментальным путем;

Схема «высокий ключ»

схема «Низкий ключ». Позволяет создать драматическую атмосферу и придать фотографии таинственности. В данной ситуации следует использовать темный фон. В качестве источника света берут только два светильника и акцентирующий свет, установленный сбоку.

Схем «Низкий ключ»

Эти схемы наиболее часто применяются как профессионалами, так и любителями. На их основе можно создать и другие схемы для искусственного освещения студии.