Характеристики социальной документальной фотографии [ править ]
Социальная документальная фотография или соответствующая фотография часто может быть посвящена «социальным группам» с социально-экономическим и культурным сходством, показывая условия жизни или работы, воспринимаемые как постыдные, дискриминационные, несправедливые или вредные. Примеры включают детский труд, безнадзорность детей , бездомность, бедность среди слоев общества, неимущих детей и пожилых людей, а также опасные условия труда. Бедные, социальные изгнанники или низшие классы изображаются в сострадательном наблюдении. Документальная сила изображений связана со стремлением к политическим и социальным переменам.
История №3
Эта история успеха отличается от остальных: она не про представительниц таких благородных профессий, как медсестра или мама-домохозяйка. История Дани Джонсон — это Гавайи, наркотики и попытка суицида.
Дочка наркоманов, Дани в детстве пережила все ужасы такой семьи: побои, домогательства и унижения. Уйдя из дома, она существовала за счёт сомнительных отношений с не менее сомнительными мужчинами, которые кормили ее на свиданиях. Спать приходилось в машине, а чтобы заработать хоть какие-то деньги — подрабатывать официанткой в одном из гавайских баров.
Прошлое давило на девушку очень сильно, и она пристрастилась к кокаину. Удовольствие это не из дешевых, и ей пришлось заняться проституцией. К моменту, когда ей исполнился 21 год, жизнь Джонсон скатилась на самое дно. В один из «отходняков» Дани стало совсем плохо и она решила утопиться. Но тут что-то «сломалось» в ее голове, и девушка услышала призыв: «Это не должно было стать твоей жизнью, ты не должна употреблять. В жизни есть вещи получше».
Дани стала думать, как выбраться из этой ситуации. На съем квартиры ей нужно было $4,500, но официанткой столько не заработаешь – точно не раньше, чем через 4 месяца. Жить в машине не хотелось. Порывшись на заднем сидении, Дани нашла курс для похудания и подумала, что это знак. Найдя номер производителя, она позвонила и спросила у них, что требуется для реализации товара на Гавайях. Как оказалось — лицензия и деньги, которых, естественно, не было. Тогда Джонсон пошла по другому пути:
Флайер Дани повесила на почте — без особой надежды на ответную реакцию. Но среди гавайцев, видимо, стремящихся выглядеть еще лучше на пляжах, нашлось 25 человек, которые в течение трех часов оставили заказы.
За первый месяц Джонсон получила 40 чеков — и $4000. Позвонив еще раз производителю, она рассказала им про 40 заказов, а те уже не смогли отказаться. Осталось только получить адрес доставки. Не имея своего дома, пришлось договариваться с местным магазинчиком, торгующим алкоголем.
За год Дани Джонсон заработала четверть миллиона долларов (для 90-х сумма внушительная), просто перепродавая курс. К концу второго года она уже была миллионершей. Перейдя к более крупным проектам, девушка смогла открыть 18 центров для снижения веса по всей стране и стать мультимиллионером — ей тогда было 27 лет.
Характеристики социальной документальной фотографии
Социальная документальная фотография или обеспокоенная фотография часто могут быть посвящены «социальным группам» с социально-экономическим и культурным сходством, показывая условия жизни или работы, которые воспринимаются как постыдные, дискриминационные, несправедливые или вредные. Примеры включают детский труд, безнадзорность, бездомность, бедность среди слоев общества, бедные дети и пожилые люди, а также опасные условия труда. Бедные, социальные изгнанники или низшие классы изображаются в сострадательном наблюдении. Документальная сила изображений связана со стремлением к политическим и социальным переменам.
Александр Лапин. Фотография как
Александр Лапин. Фотография как
Тема: ИсследованиеГод: 2003
Александр Лапин — советский и российский фотограф, исследователь. В своей книге он изучает процесс построения снимка, порой используя сложные концептуальные конструкции. Например, отдельную главу Лапин посвятил общности поэзии и фотографии. В тексте встречаются отсылки к знаменитым западным искусствоведам, которые занимались теорией восприятия. Также исследователь выделяет такой аспект композиции, как изобразительные связи предметов.
Отдельного внимания заслуживает глава, где Лапин анализирует документальные и художественные возможности фотографии, а также знакомит читателя с жанром репортажа. Заключительная часть книги — примечания. Вопреки сложившейся традиции, у Лапина они представляют почти художественное произведение, где автор приводит выдержки из будущих книг, ведет диалог с воображаемым оппонентом и с самим собой. Здесь есть рассуждения о проблеме восприятия Черного квадрата, альтернативном понимании картины Брейгеля «Слепые» и многом другом.
Купить: Скачать:
Никаких поз, преобладает непосредственность
Фотограф не направляет события так, чтобы их сфотографировать, а делает снимки по мере их развертывания, чтобы они были спонтанными, а не преднамеренными.
В документальной портретной съемке фотографы не часто просят своих героев позировать, чтобы запечатлеть момент. Большинство коммерческих фотографов предлагают своим объектам позировать, чтобы найти в фотографии артистичность.
Суть документального портрета — показать естественность повседневной жизни людей, поэтому будет сложно найти фотографа, который предложит позу. Лучшие портреты получаются благодаря естественности выражений лиц.
Идея состоит в том, чтобы представить предметы такими, какие они есть, без наложения определенной маски или придания им определенного вида.
Рекомендации
- Уилл Стэпп, «Джон Бизли Грин», Энциклопедия фотографии девятнадцатого векаНью-Йорк и Оксфорд, Англия: Рутледж, 2007, стр. 619-622.
- Уэстон Наеф и Джеймс Н. Вуд, Эра Исследований (Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1975); Джоэл Снайдер, Американские границы: фотографии Тимоти Х. О’Салливана, 1867–1874 гг. (Миллертон, Нью-Йорк: Aperture, 1981); Питер Бэкон Хейлз, Уильям Генри Джексон и трансформация американского ландшафта (Филадельфия: Temple University Press, 1988).
- Питер Б. Хейлз, Серебряные города: фотографии американской урбанизации, 1839–1939 гг. (Альбукерке, Нью-Мексико: University of New Mexico Press, 2006), стр. 271-348.
- Уильям Стотт, Документальное выражение и Америка тридцатых годов (Нью-Йорк: издательство Оксфордского университета, 1973); Марен Штанге, Символы идеальной жизни (Нью-Йорк и Кембридж, Англия: Cambridge University Press, 1989).
- Хоффман, Р. Т. (1995). Форма работы: Соляная документальная фотография. В H. T. French (Ed.), Мэн: населенный пейзаж: документальная фотография соли, 1978-1995 гг. (стр. 156-160). Ганновер, Нью-Хэмпшир: Университетское издательство Новой Англии.
- Прайс, Д. (2004). Документальная и фотожурналистика: проблемы и определения. В Л. Уэллсе (ред.), Фотография: критическое введение (стр. 69-75). Нью-Йорк: Рутледж.
Сколько зарабатывает фотограф?
По-разному. И так было всегда. Фотографы, считающиеся сегодня классиками — Стиглиц, Картье-Брессон, Юджин Смит и многие, многие другие — по большей части бедствовали. Роберт Капа кроме личного обаяния очень немного мог предложить голливудской актрисе Ингрид Бергман. Знаменитый Роберт Дуано вспоминал: «Я… делал фотографии, которые вообще никогда неинтересно делать, например, как заменить изношенную покрышку велосипедной шины куском пожарного шланга!»
Современные художественные галереи в США считают своим долгом иметь хотя бы одну фотографию Родченко. Цена может быть очень высока и обычно превышает десять тысяч долларов. Сколько из этой суммы получил великий автор, как вы думаете?
Выдающийся фотограф и художник Ман Рэй подрабатывал фотографированием покойников и считал эту работу вполне приемлемой: «Во всяком случае, такие клиенты никогда не жалуются, что неважно выглядят!»
Сноски [ править ]
- Лондонские лейбористы и лондонские бедняки ; выбор сделан и представлен Виктором Нойбургом , Penguin Classics 1985, ISBN 0-14-043241-8
- . Национальный комитет по детскому труду. Архивировано из 21 июня 2008 года . Проверено 25 ноября 2008 года .
- Вернер, Марси Р. (2012). В поисках брутальной эстетики . Электронные диссертации и диссертации . ThinkIR: институциональный репозиторий Луисвильского университета. DOI .
- Корзун, Келли (24 ноября 2015 г.). . Журнал Musée. Архивировано из 8 декабря 2015 года . Проверено 28 ноября 2015 года .
- Пури, Никита (12 ноября 2015 г.). . Бизнес-стандарт . Проверено 25 ноября 2015 года .
- Мало, Алехандро. . ZoneZero . Проверено 13 декабря 2010 года .
- Роман Вишняк, исчезнувшей Мир , Penguin Books Ltd., London 1983; ISBN 0-7139-1635-4
- LensCulture, Тобиас Зелони. . LensCulture .
- .
История №2
Глава медицинской компании PJ Care (с оборотом в $18,2 миллионов) Джен Флоун даже не закончила школу. Когда ей было 30, она прошла курсы медсестры и так начала свою медицинскую карьеру, которая затем взлетела на невероятную высоту.
В начале 90-х Флоун ухаживала за людьми с различными стадиями слабоумия. И условия, которые могла обеспечить таким пациентам обычная больница, Джен категорически не устраивали. Потом она успела поработать и в министерстве здравоохранения Великобритании, где пыталась что-то изменить в медицине на законодательном уровне. Но бюрократические проволочки тормозили процесс:
И тогда ее муж посоветовал не полагаться на кого-то еще, а самой заняться делом. Все подсчитав, они решили открыть неврологический центр, который бы мог принести около $166 тысяч чистой прибыли. Но, помимо выгоды, у Джен был и другой интерес — очень личный:
Препятствием стали банки – немолодой сестре почти никто не хотел давать кредит:
Удача улыбнулась Джен только в банке Unity Trust, который дал ей $1,2 млн для основания своего дела. Первый медицинский центр открылся в Милтон-Кинсе (город в 72 км от Лондона) в 2001 году. Там могли лечиться одновременно 22 пациента, которые не заставили себя ждать. На прибыль от больницы Флоуны выкупили свой дом, который им пришлось заложить, и смогли открыть еще два центра — в Питерборо и в Милтон-Кинсе. В планах у Флоун открыть четвертый центр в Манчестере.
Лечиться в медцентрах PJ Care стоит немало: за неделю содержания клиника берет $2825 (для сравнения: в обычной больнице это стоило бы $1246), но здесь пациентам после травм головного мозга, комы, болезней Хантингтона и Паркинсона действительно помогают жить, тогда как в обычной больнице без специального ухода они были бы прикованы к постели.
Джен Флоун 66 лет, но она не собирается останавливаться на достигнутом — в ее планах выйти на международный рынок и консультировать другие медицинские центры.
Навыки
Фотожурналистика – это область с высочайшей конкуренцией. Обладание правильными навыками необходимо для построения успешной карьеры. Во-первых, очень важны навыки общения. Фотожурналист должен быть способен быстро завоевать доверие людей и выполнять свою работу так, чтобы это доверие не было разрушено.
Хорошие навыки в журналистике идут с этим фактором рука об руку. Знание того, как определить наиболее существенные моменты истории и как донести их до публики, имеет решающее значение. Это значит, что большинство фотожурналистов также владеют другими направлениями журналистики, в том числе написанием статей и проведением интервью.
Фотографические навыки
Человек, претендующий на позицию фотожурналиста, также должен иметь безупречное портфолио. Портфолио должно содержать множество изображений с вышеупомянутых типов заданий, и эти фотографии должны демонстрировать умение работать в сложных ситуациях. Многие начинающие фотожурналисты проваливаются на ситуациях с низким уровнем освещения.
Фотография ниже была сделана ночью без вспышки. Выдержка примерно 1/8 секунды, но т.к. я практиковался в стабилизации собственного тела и знал, как использовать моторный привод камеры для нивелирования дрожания, я получил резкое изображение при одном лишь свете от свечей.
Три элемента отличного кадра – это свет, композиция и момент
Важно понимать, когда надо использовать вспышку, а когда – драматичный натуральный свет. Также знание основ композиции типа правила третей, ведущих линий и повторения форм сослужит вам добрую службу
Но самое существенное – это нахождение идеального момента. Ищите пик эмоций.
Технологические навыки
Современный фотожурналист должен быть способен снимать и передавать изображения в цифровом виде, а также хорошо разбираться в он-лайн инструментах, таких как блоги и социальные сети. Тенденция сейчас состоит в увеличении количества видео в интернете. Фотожурналисты нынче часто носят с собой еще и видеооборудование, чтобы использовать его, когда потребуется. Это предполагает также необходимость иметь базовые знания в области программного обеспечения для редактирования видео.
Джо Бюссинк
Свадебный фотограф Джо Бюссинк хорошо известен богатым клиентам и сильным мира сего. Он снимал шикарные большие свадьбы от Лос-Анджелеса до Парижа, в том числе свадьбы многих знаменитостей.
Фото Джо Бюссинк
Среди его клиентов — Стивен Спилберг, Энни Лейбовиц, Дженнифер Лопес и другие. Но что делает Бюссинка особенным и почему к нему пришел успех. Это его решение оставаться художником в мире, который переполнен техническими специалистами и бизнесменами.
Фото Джо Бюссинк
Именно это решение, наряду с его открытым сердцем и проницательностью, позволяет ему снимать свадьбы в своем собственном стиле. Бюссинк мастерски ловит великолепные моменты, которые может упустить менее опытный фотограф.
Фото Джо Бюссинк
Это не значит, что Бюссинк не удовлетворяет своих клиентов и не дает типичных формальных снимков, которые должен делать каждый свадебный фотограф. Просто он знает, в чем заключаются его сильные стороны, и у него есть хорошо образованная и хорошо оплачиваемая второстепенная команда.
Рассказывает историю
По мнению многих профессиональных фотографов по всему миру, качественный документальный портрет — это портрет, который рассказывает историю. В этом смысле это выходит за рамки захвата лиц, поскольку есть фантастические документальные портреты, на которых не изображены лица людей.
Сделав снимок неба, Земли, некоторых ботинок, не запечатлевая лицо, вы можете узнать род занятий человека, а также его форму и образ жизни. Документальный портрет — это больше, чем фотография, это разворачивающаяся история.
По словам профессионалов, которые занимаются этим типом фотографий, отличные портреты не создаются простым быстрым фотографированием.
Подобно тому, как автору нужно изучать своих персонажей, фотограф должен думать о том, как он собирается рассказать свою историю через неподвижное изображение.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Лондонские лейбористы и лондонские бедняки ; выбор сделан и представлен Виктором Нойбургом , Penguin Classics 1985, ISBN 0-14-043241-8
- Джеффри Данн, «Без названия Документальный фильм о депрессии», 1980
- Роберт Дж. Доэрти , Социально-документальная фотография в США, твердый переплет, Amphoto, ISBN 0-8174-0316-7 (0-8174-0316-7)
- Новая документальная традиция в фотографии (Лиза Хостетлер, Музей искусств Метрополитен)
vтеФотография | |
---|---|
Оборудование |
|
Терминология |
|
Жанры |
|
Методы |
|
Состав |
|
История |
|
Цифровая фотография |
|
Цветная фотография |
|
Фотографическая обработка |
|
Списки |
|
|
Фотозадания
Жизнь фотожурналиста может быть захватывающей. Вас могут послать куда угодно для встречи с любым человеком. Это больше чем фотография и журналистика по отдельности, эта многосторонность и разнообразие опыта, возможно, самая ценная часть профессии. Общие новостные задания именно такие, обычные. Общие новости это все то, что запланировано. Званый обед, сбор средств, акции протеста, пресс-конференции, церемонии награждения, посадка деревьев, — все это виды общеновостных назначений.
Ключ к освещению данных событий (как и к большинству других) – попытаться рассказать полноценную историю при помощи изображения. Например, фотография ниже сопровождает репортаж о научном классе, который помогал выхаживать больного птенца дрозда. Мое задание состояло в том, чтобы посетить класс и посмотреть, что они делают. Фото отображает все элементы истории: класс, учителя, дрозда и то, как они ему помогали.
Социальный репортаж
Социальный репортаж — один из самых востребованных в фотодокументалистике. Но понятие документального фото гораздо шире, чем просто фиксирование каких-либо злободневных проблем. Конечно, немало специалистов сходятся во мнении: фотодокументалистика должна выполнять информационные функции. Это ее задача номер один. Однако предназначение фотодокументалистики, похоже, вышло далеко за рамки простого пересказа сюжета. Это еще и авторский взгляд на происходящее, и комментарий к событиям, и призыв к действию. Кроме того, документальная фотография, по сути, является уникальным визуальным историко-художественным свидетельством. Она отличается серьезной сюжетной завязкой и редко кого оставляет равнодушным.
z
Идея
Очевидным первым шагом является изначальная идея. Если вы креативный человек, для вас не составит труда собрать воедино вдохновение и идеи; но, если вы похожи на меня и вам немного не хватает воображения и креативности, выход все же есть, так что не отчаивайтесь!
Вы будете вынуждены проверять некоторые основные графы: поиск места, выбор персонажа, обеспечение некоторого реквизита, с которым будет взаимодействовать персонаж.
Вдохновение может прийти из книги, которую вы недавно прочли, понравившегося фильма, рассказанной кем-то истории или даже настроения полюбившегося вам снимка – так что взбодритесь, потому что источники безграничны! Это похоже на написание песни — необходим источник, чтобы зажечь творческое вдохновение.
Я использую приложения на своем мобильном телефоне, чтобы отслеживать идеи, места и ссылки, которые я читаю или вижу – как только они появятся в моей голове, я их записываю, чтобы не потерять. Также я делаю много снимков на мобильный телефон, когда вижу интересное место или предмет. Таким образом я их не забуду.
Фотограф Эрик Алмас
Эрик Алмас — норвежский фотограф, который с 1995 года проживает в США. Он начал заниматься фотографией просто из любопытства. Эрик много катался на лыжах и начал фотографировать своих друзей, скользящих по снегу и летящих со скал.
Фото Эрик Алмас
Из этих приключений на склонах и появились его первые опубликованные фотографии, которые положили начало карьере фотографа.
Фото Эрик Алмас
Позднее, в 22 года, когда он столкнулся с вопросом «что мне делать дальше» и решил изучать фотографию.
Фото Эрик Алмас
Благодаря отличному совету и нескольким случайным встречам Эрик Алмас оказался в Сан-Франциско в Академии художеств, где изучал фотографию в течение 4 лет.
Фото Эрик Алмас
В итоге была получена степень бакалавра иностранных дел.
Фото Эрик Алмас
Далее он ассистировал почти 3 года. В этот период Эрик был вдохновлен, воодушевлен и взращен в создании собственного имиджа.
Фото Эрик Алмас
За эти годы он получил набор рабочих привычек, которые помогли ему добиться успеха самостоятельно.
Фото Эрик Алмас
В итоге он остался в Сан-Франциско и живет здесь уже 13 лет. Кстати, это один из самых дорогих городов мира для проживания.
Происхождение социальной документальной фотографии [ править ]
Бандитский петух (1888) Джейкоба Рииса, из « Как живет другая половина» .
Социальная документальная фотография уходит корнями в творчество Генри Мэйхью , Джейкоба Рииса и Льюиса Хайна в XIX веке , но дальнейшую форму начала принимать в фотографической практике Управления безопасности фермерских хозяйств (FSA) в США. Агентство FSA наняло фотографов и писателей, чтобы они рассказывали и документировали тяжелое положение бедных фермеров. При Рое Страйкере Информационный отдел FSA поставил перед собой цель «познакомить американцев с Америкой». Многие известные фотографы эпохи депрессии были поддержаны проектом FSA, в том числе Уокер Эванс , Доротея Лэнг и Гордон Паркс.. Фотографы задокументировали положение бедных фермеров, экономическое существование которых находится под угрозой, и создали новый стиль с фотографической документацией социальных проблем.
Агентство FSA сделало 250 000 снимков сельской бедности, но выжила только половина. Сейчас они размещены в Отделе эстампов и фотографий Библиотеки Конгресса США и в Интернете. Из них 77 000 различных готовых фотопринтов были первоначально сделаны для печати, плюс 644 цветных изображения с 1600 цветных негативов.
Должен ли фотограф обладать философским взглядом на мир? Или это не обязательно?
Нет, не должен. Но может. Что такое «философский взгляд на мир»? что имеется в виду? Если имеется в виду образовательный и культурный уровень, то это никому никогда нигде не повредит
Чем больше фотограф знает, тем легче общаться с другими, проще найти общую волнующую тему для разговора, установить доверительные отношения, добиться уважения к себе (это всегда важно в портретной съёмке и работе с людьми). По моему мнению, фотограф должен быть культурным человеком, даже если снимает трупы для криминалистической лаборатории
Хорошо выполнив работу, он сможет подружиться с родными покойного и они в конце концов пригласят его фотографировать пока ещё живых родственников.
стиль
Фотографическая традиция, обобщенная в 20-м веке термином «социальная документалистика» (также известная как «социальная фотография»), регулярно посвящена «социальным группам», имеющим социально-экономические и культурные сходства.
Мотивацией фотографов обычно являются постыдные, невыгодные, несправедливые или вредные условия жизни и / или работы, а также бедность. Примеры разнообразны: детский труд, безнадзорность детей, голод, бездомность, бедность среди социальных слоев, среди детей и пожилых людей, условия труда на бразильских золотых приисках, жизнь в городах-спутниках, бедные фермеры, опасные промышленные условия труда, рабочие рабы, политически нестабильные или авторитарные режимы и т. д.
Намерения авторов фотографий варьируются от решительного документирования до конкретного обвинения в социальном неравенстве. Несмотря на все различия в обращении с фотоаппаратом, снимки этих авторов имеют одну общую черту: бедняки, посторонние люди и социальные низы изображаются не как экзотические объекты, а в процессе совместного наблюдения. Фотографы показывают не бедность как порок, а ее достоинство. Они придают низу общества, тем, кто фигурирует в статистике только как анонимный коллектив, их индивидуальное — часто гордо возвышенное — лицо.
Социальная документальная фотография — это не безбрачная, трезвая запись фактов, а скорее модная фотография. Он намеренно хочет спровоцировать, но с реальностью: документальная сила изображений связана со стремлением к пониманию и политическим и социальным изменениям.
По сей день социальная документальная фотография преимущественно «черно-белая». Для этого часто есть эстетические причины, но, с другой стороны, цветные, скорее одномерные фотографии, многим авторам и зрителям кажутся более прямолинейными и впечатляющими.
Созданные таким образом фотографии всегда воспринимают себя как «группу работ», предназначенную для «публикации». Они требуют пояснительного текста, но, по крайней мере, заголовка, в котором упоминается проблема или тема для классификации и оценки.