Как погодные условия влияют на фотографии

На чтение: 20 минРубрика: Основы фотографии

Введение

Туман обычно образуется средним или поздним вечером и зачастую держится до следующего утра. Вероятно образование тумана поблизости поверхности воды, которая несколько теплее, чем окружающий воздух. В данной главе мы поговорим в первую очередь о съёмке в тумане, но те же фотографические концепции используются и в дымке.

Съёмка в тумане сильно отличается от более простой съёмки при ясной погоде. Сцены перестают быть ясно видимыми и чётко ограниченными, а кроме того, часто теряют в контрасте и насыщенности цвета:

Примеры снимков, которые выглядят блёклыми и ненасыщенными из-за тумана.Оба снимка сделаны в колледже Св. Иоанна, Кембридж, Англия.

В сущности, туман является естественным софт-боксом: он рассеивает источники света, так что он исходит из намного более широкой области. По сравнению с уличным фонарём или светом солнца в ясный день, это значительно снижает контраст:


Лампа или солнце в ясный день(высокий контраст)	Свет в тумане или дымке (низкий контраст)

Кроме того, сцены в тумане гораздо чаще освещены неярко — требуя более долгих экспозиций, чем могло бы понадобиться в противном случае. Вдобавок, туман сильно повышает отражающие свойства воздуха, что может заставить экспозамер камеры решить, что экспозицию нужно уменьшить. Также как и при съёмке на снегу, туман обычно требует некоторой положительной компенсации экспозиции.

В обмен на все эти потенциальные неудобства туман может стать мощным и значительным инструментом выделения глубины, освещения и формы предметов съёмки. Как вы увидите дальше, эти особенности могут даже придать сцене мистический характер и уникальное настроение — часто трудно уловимое, зато высоко ценимое фотографами. Хитрость в том, чтобы знать, как воспользоваться этими уникальными возможностями — не дав им при этом испортить снимок.

Выдержка и диафрагма

Зачем нужны выдержка и диафрагма? Давайте начнем с выдержки. Выдержка – это время на которое открывается затвор вашей камеры. Чем она короче, тем больше в цифровом эквиваленте. Например выдержка 1/128 в два раза короче, чем 1/64 и в четыре раза короче чем 1/32. Чем больше выдержка в цифровом значении, тем меньше по времени открыт затвор и тем меньше света попадает на матрицу. Снимок получается темнее. И наоборот, чем длиннее выдержка, тем меньше цифра и света попадает больше. Но здесь есть один подводный камень.

Чем длиннее выдержка, тем больше шансов получить не резкий снимок из-за тряски рук или движения объектов в кадре. Поэтому, если снимаете на объектив 50 мм без стабилизатора, то старайтесь не допускать выдержку длиннее, чем 1/64 на полном кадре или 1/80 на кропе. При наличии стабилизатора эти значения могут доходить до 1/15 секунды.

При съемке на объектив с фокусным расстоянием 24 мм, ставите выдержку не длиннее 1/32. То есть принцип таков – в цифрах выдержка не должна быть меньше длины фокусного расстояния объектива. Компенсировать недостаток света приходится за счет открытия диафрагмы или повышения ISO. Все выше сказанное, справедливо для устранения не резких кадров именно из-за тряски рук, так называемой шевеленки.

Однако, если вы снимаете спортивные состязания или движущиеся объекты, то здесь необходимо фотографировать на выдержках от 1/250 секунды и короче. Спорт также снимают на выдержках от 1/500 и выше. Вы скажете зачем так заморачиваться? Ведь в современных камерах есть режим «спорт» и дело в шляпе.

Конечно, переключившись в этот режим вы получите хорошие снимки, но среди них будут проскакивать и неудачные по качеству. Причем много. Если хотите стать профессионалом, то вы должны снимать с минимальным количеством брака.

Съёмки в шторм

Чтобы запечатлеть буйство морской стихии, потребуется воспользоваться ручным экспонометром и провести небольшую подготовку: установить диафрагму и выбрать оптимальные для имеющегося уровня освещения параметры резкости. В «момент икс» необходимо как можно быстрее сделать замер и поставить выдержку. Для получения более контрастных и живых снимков можно несколько затемнить небо, используя градиентный фильтр (день), либо смягчить тона фильтром для коррекции (вечер).

Планируя фотосессию в шторм, не следует забывать о том, что великолепные кадры можно получить не только тогда, когда разгул стихии достигнет апогея, но и до и после этого. Именно в моменты затишья перед и по окончании бури освещение морского пейзажа поистине завораживает и волнует сердце. Не заснять такое чудо – настоящее преступление!

Выдержка — повелитель времени

Следующий важный элемент экспозиции – выдержка. Это отрезок времени, в течении которого будет открыт затвор при нажатии на кнопку спуска. Если диафрагма ограничивает свет сужением площади, через которую он может пройти, то выдержка ограничивает его по времени. Казалось бы всё просто, настраиваем выдержку и диафрагму для попадания нужного количества света и всё. Но, при одном и том же количестве света и разных пропорциях диафрагмы и выдержки, результат на фото будет разным. Выдержка, так же как и диафрагма, влияет на изображение в кадре. Она обладает эффектом «заморозки». При короткой выдержке струя воды будет застывшей и вы сможете разглядеть каждую каплю, а при длинной струя будет гладко смазана и больше похожа на туман, чем на воду.

Водопад на длинной выдержке

Выдержка измеряется в секундах. Она обозначается так: 1 — это секунда, 2 — это две секунды, 1/125 — это одна сто двадцать пятая секунды и т. д. Чем значение меньше, тем короче выдержка.

Выбор максимально эффектного момента

Так же как при подборе погодных условий и облачности, момент съёмки в тумане может оказывать огромное влияние на освещение. В зависимости от типа тумана, его масса может смещаться и изменяться по плотности с течением времени. Однако эти изменения порой бывает сложно заметить, если они происходят медленно, поскольку наши глаза адаптируются к изменению контраста. Наведите курсор на подписи, чтобы увидеть, как изменилась сцена за 6 минут:


Первый снимок	+2 минуты	+6 минут

Ещё один важный фактор — это видимая текстура тумана. Даже если вы выбираете время для съёмки, в которое, как вам кажется, распространение тумана наиболее интересно, туман может не сохранить свою текстуру, если время выдержки будет недостаточно коротким. В общем, чтобы текстура тумана не успела размыться, выдержка должна быть не длиннее секунды. Однако, если туман движется медленно, или если предмет съёмки не подвергается большому увеличению, возможно, подойдут и более длинные выдержки. Наведите курсор на следующий снимок, чтобы увидеть, как время выдержки влияет на туман над водой:


Короткая выдержка(1 секунда)	Длинная выдержка(30 секунд)

Мост Клер ночью в низком тумане — Кембридж, Англия

Заметьте, что на снимке выше показан тот же самый мост, что и на самой первой иллюстрации к статье. Туман может невероятно изменить вид предмета, в зависимости от того, как он расположен и насколько плотен.

Хотя более короткая экспозиция гораздо лучше замораживает движение тумана, она также оказывает существенное влияние на количество визуального шума при полном увеличении. Это может стать типичной проблемой съёмки в тумане, поскольку туман во-первых, как правило появляется поздним вечером и сохраняется до раннего утра (когда света мало), а во-вторых, существенно снижает количество света, который достигает вашей камеры, отразившись от предмета. Порой замораживание движения тумана не является вариантом, если вы хотите исключить шум.

Съемка в утреннее режимное время

Многие из моих ночных фотографий во время поездки в Дублин были на самом деле сделаны утром! Обычно режимное время ассоциируется с вечером, но мы забываем, что утром оно тоже есть!

В зависимости от времени года, утреннее режимное время может варьироваться от получаса до нескольких часов перед восходом солнца. В это время небо уже не такое черное, как ночью, и приобретает привлекательный глубокий оттенок синего.

Режимное время лучше всего подходит для съемки ночных фотографий, особенно в городах. Вокруг достаточно рассеянного света, чтобы сбалансировать городское освещение и темноту неба.

Когда небо черное, зачастую присутствует слишком много контраста, который приводит к проблемам с экспозицией. Глубокие темно-синие тона режимного времени также позволяют получить более привлекательный фон.

Посмотрите на эти фотографии, сделанные в утреннее режимное время.

Мост Полпенни – одна из самых известных достопримечательностей в моем родном городе Дублине. Я люблю фотографировать город в утреннее режимное время. Зачастую кажется, что всё кругом предоставлено только мне. На этих фотографиях глубокая синева неба очень заметна. Посмотрите, насколько это привлекательнее, чем ночное черное небо.

Здание ирландской таможни – еще одна из известных дублинских достопримечательностей. Многие люди удивляются, когда я говорю им, что эта фотография на самом деле была сделана утром! Можно заметить, что в правой части кадра небо становится немного светлее, поскольку солнце уже начинает подниматься, хоть еще и не показалось над горизонтом.

Площадь Святого Марка обычно кишит туристами и продавцами сувениров. Однако, в 6 утра, в утреннее режимное время, это место было предоставлено мне. Почти пугающая пустота позволила запечатлеть нечто необычное. Кроме меня там был только еще один фотограф и мужчина, аккуратно подметавший площадь старой метлой.

Моя жена может подтвердить, что я далеко не жаворонок, но результат действительно стоит усилий, затраченных на то, чтобы вытащить себя из уюта теплой постели и посетить известное место до того, как туда прибегут толпы посетителей.

Замораживание и ледяной туман

С замерзающим туманом капли воды, содержащиеся в тумане, становятся суперохлаждаемыми. В результате капли остаются в виде жидкости до тех пор, пока они не контактируют с объектом. Затем он замораживается при контакте. Это похоже на замерзание, но нет явных осадков.

Ледяной туман встречается только в Арктике. В чрезвычайно холодном воздухе мелкие кристаллы льда становятся подвешенными.

Итак, теперь, когда вы знаете самые встреченные типы тумана, как вам его захватить?

Если вы планируете стрелять в туман, лучшее время, чтобы зафиксировать это естественное явление, — это вечер или очень рано утром, прямо перед закатом и после восхода солнца

Чтобы увеличить ваши шансы найти туман, обратите внимание на то, что он намного чаще встречается у воды

Съемка фотографий в тумане, очевидно, намного отличается от того, что вы идете на прогулку в дневное время в парке, когда ваша камера фотографирует детей. Ваши вопросы не так ясны или не определены, а цвет сведен к минимуму. Преимущество съемки в тумане заключается в том, что он может рассеивать источник света и кажется, что свет исходит со всех сторон. Плохая вещь в этом заключается в том, что резко уменьшает контрастность фотографий.

Туман можно использовать как очень мощный эффект, если вы можете подчеркнуть освещение, глубину и наброски вашего предмета. Это то, что я ищу. Они могут заставить всю сцену выглядеть красиво таинственно и дать вашим фотографиям профессиональный облик.

Выбор экспозиции при съемке в тумане

Как и в других неблагоприятных погодных условиях, выбор экспозиции приобретает огромное значение. В туманную погоду экспозиция в силу объективных факторов может быть снижена, вследствие чего фотографии получаются более темными и менее естественными. Поэтому при съемке в тумане обычно увеличивают позитивную компенсацию экспозиции примерно на 0,5 – 2 EV.

Для сохранения эффектности присутствия тумана в кадре необходимо позаботиться и о настройках баланса белого. Например, используя режим «Tungsten» можно сделать туманные кадры более холодными. Короткие выдержки позволяют сохранить в кадре видимую текстуру тумана, однако использование короткой экспозиции может быть чревато появлением большего количества шума на фотоизображениях. Когда туман плотный и движется достаточно медленно, больше подойдут длинные выдержки.

В целом, устанавливая время выдержки, стоит отталкиваться от плотности тумана и от того, что конкретно Вы хотите получить в кадре. Используйте гистограмму, которая поможет Вам понять, каким именно будет фотоизображение в результате. Рекомендуется снимать в формате RAW, что даст больше возможностей для последующей обработки фотографий.

Попытайтесь сфокусироваться на маленьких вещах

Хотя макросъемка, это съемка более мелкого мира вокруг нас, но даже если вы снимаете огромную панораму с широким объективом — «маленькие вещи» в сцене могут добавить глубину и интригу.

Совсем не обязательно добавлять мелкие детали в каждый ваш снимок, но несколько таких фото, определенно помогут добавить некоторое разнообразие для ваших снимков.

Например — во время съемки горного массива рассмотрите возможность выделения небольшого растения или даже человека на переднем плане вашей сцены. Такой подход привлечет взгляд зрителя к вашей фотографии. Вероятно, зритель не скажет этого вслух, но подумает… «ВАУ, это действительно хороший цветок… и ВАУ, какая гора!»

Эксперементируйте с различными техниками пейзажной фотографии.

Пейзажная фотография может быть точным представлением того, что вы видите, или предоставить альтернативную и сюрреалистическую версию окружающего нас мира.

Я могу оценить оба подхода!!

Я знаю фотографов, которые не ретушируют свои снимки, потому что считают ретушированные снимки не реалистичными — они хотят сфотографировать мир так, как он есть, а не какой-то идеализированный и фантастический пейзаж.

Я также знаю много фотографов с прямо противоположными взглядами — они видят фотографию как средство для того, чтобы улучшить (и без того красивые) пейзажи в их глазах.

Позже я поговорю про обработку фотографий. Но сейчас хочу затронуть техники, которые можно применять с помощью самого фотоаппарата.

Фотографии с длительной выдержкой.
Фотографии с широко открытой диафрагмой.
Фотографии с использованем широкоугольных и ультра широкоугольных объективов.

Используйте нейтральный фильтр

Окей – другой единственный фильтр для объектива, который я использую, это фильтр нейтральной плотности (или neutral density filter — ND фильтр, нейтральный фильтр).

Фильтр такого типа затемняет сцену, чтобы можно было использовать более короткие выдержки даже в середине дня. Обычно при продаже сила фильтров ND измеряется в количестве «стопов», таких как 2 стопа, 4 стопа, 6 стопов и даже 16 стопов.

Нейтральный фильтр можно использовать в следующих ситуациях:

Для затемнения изображения в камере (без необходимости настройки требуемых параметров)
Для заблуривания движения воды
Для увеличения глубины резкости при ярком освещении
При съемке снимков с длительной выдержкой.

В некотором смысле, я вижу ND фильтры очень как солнцезащитные очки. Они закрывают некоторое количество света и тем самым, позволяют вам лучше видеть когда вокруг очень светло.

По моему скромному мнению, это прекрасная картина. Расположение невероятно живописное, и он прекрасно демонстрирует этот участок южного побережья Исландии.

Но — пейзажная фотография может быть намного больше, чем эти виды широкоугольных снимков.

Вы можете использовать телеобъектив, чтобы получить реальные детали в окружающей среде. В моем сознании это приводит к изолированным частям более крупной вещи и, в самом крайнем случае, к съемке чистых абстракций (т.е. где вы не можете сказать, что именно вы фотографируете).

Ниже приведены еще несколько снимков из моей поездки в Исландию, где я использовал объектив с более длинным фокусным расстоянием для эффективной съемки пейзажей:

РЕКИ И ВОДОПАДЫ

Потоки воды являются идеальными объектами для съемки при слабой освещенности, поскольку длинная выдержка, превращая изображение воды в размытый ореол, гораздо лучше передает ощущение движения, чем «замораживающая» объекты короткая экспозиция. Насколько длительной должна быть выдержка? Это зависит от количества воды и скорости ее движения. B качестве отправной точки используйте экспозицию 1 сек., однако не бойтесь идти дальше — выдержки 5, 10, 30 сек. и более могут сделать кадр еще интереснее. B лесу или затененной долине можно ограничиться секундной выдержкой, закрыв диафрагму до значения f/l 1- f/22. При наличии плотной облачности, а также в начале и конце дня, можно снимать на более длительных выдержках.

Если уровень освещенности не позволяет вам сделать выдержку достаточно длительной, даже если вы до конца закрыли диафрагму объектива, то самым простым выходом будет использование светофильтра для ослабления светового потока и увеличения необходимого времени экспозиции. Для этой цели идеально подходят фильтры нейтральной плотности, которые не изменяют цветовой баланс кадра, однако при их отсутствии есть и другой выход — разве не подойдет для той же цели ваш поляризационный фильтр? Он тоже способен уменьшить яркость на 2 ступени экспозиции, позволяя вам увеличить выдержку в 4 раза.

При съемке рек и ручьев старайтесь включать в кадр какие-либо статичные элементы, чтобы подчеркнуть движение воды. Выступающие над поверхностью потока скалы и камни выглядят особенно эффектно благодаря причудливым завихрениям, которые создаются огибающими их водными струями. Снимая водопад, постарайтесь отойти на несколько шагов назад или использовать широкоугольный объектив, чтобы включить в кадр окружающий ландшафт.

Баланс белого

Баланс белого — это цветовая температура снимка при которой элементы кадра, которые мы видим как белые, будут на фотографии выглядеть белыми. Он полностью зависит от источника света. В солнечный день баланс белого будет один, под неоновыми лампами другим, а под лампами накаливания вообще третьим. И так далее.

Фотокамеры на автомате не всегда правильно справляются с этой настройкой, поэтому лучше его выставлять вручную. Желательно фотографировать в формате RAW, тогда при постобработке этот момент легко корректируется.

Неправильный баланс белого приводит к неестественным цветам. Особенно это заметно на портретах, когда скинтон выглядит синюшным или с зеленым оттенком.

Настройки камеры

Первым делом, придется постоянно следить за экспозицией и даже искусственно поднимать это значение. В автоматическом режиме ваша камера может “ошибиться”, из-за высоких отражающих свойств тумана. Могут быть проблемы и с фокусировкой: низкая контрастность снимаемой сцены может вводить автоматику в заблуждение, поэтому настраивайте фокус вручную. Экспериментируйте с выдержкой: короткие значения помогут передать “рваную” структуру дымки, тогда как длинная создаст ощущение сплошной пелены. Если остановите свой выбор на коротких значениях, не забудьте увеличить значение ISO — это поможет компенсировать недостаток освещения.

Съемка на рассвете

Рассвет – отличное время для пейзажной фотографии. Период перед восходом солнца стал одним из моих любимых. Зачастую в это время свет имеет более легкое пастельное ощущение, чем, например, после восхода солнца. По мере перехода от режимного времени к рассвету, условия освещения кардинально меняются.

Эта фотография была сделана недалеко от моего студенческого городка университета в Мейнуте, графство Килдэр. По мере наступления восхода в небе появляется множество прекрасных цветов. На фотографии выше вы можете увидеть оранжевое сияние вокруг солнца, которое вот-вот собирается взойти над горизонтом, и мягкие розовые оттенки рассветного неба. Это также позволило мне запечатлеть силуэт дерева на берегу реки.

Я сделал этот снимок моста Полпенни спустя 20 минут после предыдущего примера, сделанного в режимное время. На этот раз я стоял с другой стороны моста. Хоть солнце все еще не поднялось над горизонтом, его свет придал облакам прекрасный розовый оттенок. Всего 20 минут могут многое изменить!

Спустя несколько часов кадр будет выглядеть совершенно по-другому в резком свете полуденного солнца… или в ливень, это же Ирландия! Такой интересный и привлекательный свет стоит того, чтобы проснуться раньше.

Обычно место, откуда я делал эту фотографию, кишит ордами туристов. Однако, в 6 утра здесь никого не было за исключением изрядно выпившего парижанина, слонявшегося в непонятном направлении и постоянно влезавшего в кадр.

Я люблю фотографировать города ранним утром до того, как они наполнятся жизнью. Это очень мирное время, в течение которого вы получаете возможность запечатлеть совершенно иную атмосферу и настроение.

Когда я уходил, мой пьяный друг решил завести разговор с одной из золотых статуй. Надеюсь, они удачно поговорили.

Глубина и воздушная перспектива

Помните, что отдаляясь от объекта съемки в условиях тумана, Вы делаете его в кадре более размытым, меньшим в размерах и менее контрастным. Впрочем, иногда это может соответствовать авторскому замыслу, но в большинстве случаев просто приведет к искажению кадра

В этой связи важно выделить хотя бы один объект, который бы располагался близко к фотокамере. Он будет обладать достаточной контрастностью и цветовой насыщенностью, гармонируя, таким образом, с другими объектами в кадре или задним фоном (если он имеется)

Благодаря этому дальний и передний план будут приятно контрастировать друг с другом.

Это особенно важно, учитывая, что туман сглаживает контраст почти до неприятной монотонности, вследствие чего кадр получается блеклым, тусклым и не интересным. Для изменения воздушной перспективы можно не только сделать передний план контрастнее и резче заднего, но иногда и просто сильно ослабить последний

В результате фотография приобретает нужную глубину и объем, Ослабление заднего фона в графическом редакторе актуально делать тогда, когда передний план в фотоизображении играет ключевую роль. В то же время таким приемом не следует слишком увлекаться, чтобы основная часть фотографии не получилась бы слишком блеклой и не интересной.

Управляйте экспозицией камеры

Если вы только начинаете заниматься пейзажной фотографией, вы, скорее всего, полагаетесь на автоматический режим экспозиции вашей фотокамеры.

С одной стороны, это простое решение, которое позволяет избавиться от множества угадываний и разочарований, чтобы получить хорошее изображение. Это позволяет вам сосредоточиться на композиции.

С другой стороны, режимы автоматической экспозиции не всегда согласуются друг с другом и не дают вам контроля над тем, как будет выглядеть фотография.

Если вы действительно хотите улучшить свою пейзажную фотографию, то одной из первых действий, которые вы должны сделать, это перевести свою камеру на ручной режим.

Если это кажется слишком сложным, попробуйте полуручной режим, например, приоритет диафрагмы или приоритет выдержки, где вы можете установить диафрагму/выдержку, и ваша фотокамера сделает все остальное.

Вот ключевые моменты по работе с экспозицией.

Для получения более чистых изображений значение ISO должно быть низким
Используйте низкую скорость затвора, если нет движения, используйте высокую скорость затвора, если движение есть
Используйте широкую диафрагму, если требуется размытие фона, используйте узкую диафрагму, если вы хотите, чтобы все объекты на изображении находились в фокусе.

Съёмки в грозу

Снять молнию – одно из самых фантастичных и сказочно красивых явлений природы – совсем несложно. Главное – проявлять настойчивость, терпение и соблюдать несколько правил.

Наиболее эффектные карды получатся при слабом освещении: в сильную облачность днём, в сумерках либо ночью. Далее необходимо занять выгодную наблюдательную позицию и установить фотоаппарат на штатив (разумеется, техника должна быть хорошо защищена от дождя, если съёмка ведется с открытой местности).

Теперь нужно выставить долгую выдержку (до минуты и даже больше) и поэкспериментировать с диафрагмой, открыть шторку и удерживать такой режим в течение 20 и более секунд

При этом – ВАЖНО! – не стоит пытаться поймать непосредственную вспышку молнии: кроме потери времени, это ничего не даст. При соблюдении же озвученных правил съёмки запечатление разряда гарантировано

Вам, любознательные!

Кстати, интересный факт – знаете ли вы, что на Титане, спутнике Сатурна, ученые предполагают погодный цикл, схожий на земной? И уж где-где, а там с туманами все в порядке – они покрывают весь южный полюс небесного тела! Правда, по мнению ученых, туман этот является результатом испарения метана, а не воды, как на Земле. Интересно, а чем там надо фотографировать? Может, кто подскажет?

Да, и вот еще что – если вы не привыкли вставать с первыми лучами солнца и не готовы ждать, когда путешествия на Титан станут обычным делом – просто наведите объектив своего фотоаппарата на… облака! Ведь это, по сути, тот же туман! Или, скорее, наоборот: туман – то же облако. Спустившееся на землю, чтобы немного отдохнуть…

Рейтинг

( Пока оценок нет )

Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Добавить комментарий

Лучшая диафрагма и фокусное расстояние для съемки портретов

На чтение: 22 минРубрика: Фотооборудование

Вам, любознательные!

Recommend on Facebook
Share on Linkedin
Share via MySpace
Share on Orkut
Tweet about it
Share on vkontakte
Subscribe to the comments on this post
Print for later
Bookmark in Browser
Tell a friend

Выбираем качество и размер изображения

В настройках фотоаппарат отвечающих за качество и изображение есть много всего разного. Для тех любителей фотографии, кто делает просто снимки, хватит качества “S1” с размером изображения 2592×1728 или “S2”с размерами 1920×1280, такие настройки изображения вполне достойны для обоев на широкоформатном мониторе.

Для тех кто печатает рекламные баннеры 3X6 метра нужны настройки фотоаппарата для съемки немного существенней, здесь вам нужно установить качество “L”, размер такого параметра уже будет 5184×3456 пикселей.

Не забываем дополнительно ставить и качество RAW (для обработки фотографии в программе Photoshop). Выставив в настройках фотоаппарата дополнительно качество RAW и качество S для обычной фотографии, вы убиваете двух зайцев. Во первых вы фотографируете понравившейся вам пейзаж и если вам нужно подправить баланс белого или другие настройки изображения, то RAW сделает это в Фотошопе без потери качества.

Есть один минус при выставлении сразу двух настроек изображения в фотоаппарате одновременно. Большинство дешевых зеркальных фотокамер имеют очень слабый процессор, поэтому при выставлении двух параметров изображения, камера начинает тормозить и зависать. Поэтому не рекомендуем без особой надобности выставлять качество изображения RAW.

Также для получения правильной фотографии и построения кадра можно подключить режим сетки, если не помните или не знаете, зачем нужна сетка, то прочитайте нашу статью про правило 2/3.

Для Nikon настройки фотоаппарата аналогичные, только названия другие. Максимальное качество изображения здесь называется Large. Затем вам потребуется установить оптимальное качество изображения Highest JPEG или Fine JPEG или Extra Fine JPEG.

Вам, любознательные!

Используйте ведущие линии

Одним из самых основных правил пейзажной фотографии, которые должны применяться каждым фотографом, это использование в работе ведущих линий.

Лучший способ понять, как работают ведущие линии — это думать об извилистой дороге, идущей вверх по склону. Если вы стоите внизу и смотрите вверх, то вы можете увидеть, как дорога достигает вершины. Наша естественная реакция — следовать по дороге до достижения пика. В фотографии ведущие линии работают так же. Они — линии, иногда прямые, иногда извилистые, привлекают наш взгляд на фотографии.

При правильном использовании ведущие линии могут добавить глубину к фотографии и дать зрителю возможность включить ее в кадр.

Помните: Фотографии — это 2D-изображения 3D-пространства.

Итак… что может быть ведущей линией?

Да что угодно!

Если вы вернетесь к нашей извилистой дороги — если бы вы стояли у основания того холма и сделали снимок, это было бы хорошим кадром, потому что эта дорога является ведущей линией.

В качестве ведущих линий, могут выступать и другие объекты:

Реки
Рябь на воде
Стены и заграждения
Люди, стоящие в очереди

Поиск ведущих линий иногда бывает простым, а иногда более сложным. Все зависит от условий съемки.

Подсказка: Изображение может содержать несколько ведущих линий. Вы также можете использовать ведущую линию и привести взгляд зрителя к области на снимке, не имеющей значения – создавая своего рода обман. В большинстве случаев, ваши ведущие линии должны вести куда-то интересное — к главному объекту снимка или к другому предмету (например, к человеку), которого вы специально поместили в кадр, чтобы он стал точкой интереса.

Готовим оборудование

Минимальный набор для профессиональной съёмки состоит из комплекта импульсного освещения, светорассеивающих насадкок и белого предметного стола. Стоит такой набор недёшево, занимает много места и потому оправдан, если предметная съёмка для каталогов — основной источник заработка. Но можно обойтись и меньшими тратами, заодно сэкономив место в квартире. Посмотрим, что потребуется вам.

Лайткуб (фотобокс)

Он заменит белый предметный стол и рассеивающую насадку (лайтбокс) одновременно. Достоинства фотобокса: очень лёгкий, компактный — складывается втрое и убирается в чехол, а также недорогой — стоит около 2 тысяч рублей. Траты на его покупку невелики, а преимущества — огромны.

Складной лайткуб. Фото: Third of november / Shutterstock

LED-свет

Может послужить качественной заменой импульсному источнику. При работе с фотобоксом источники света могут быть практически любыми: например, недорогая кольцевая лампа, которую используют визажисты, или даже обычная настольная лампа. Главное, чтобы оба источника имели близкую цветовую температуру или возможность её синхронизировать. Недостаток мощности будет компенсирован долгой экспозицией. В идеале понадобятся три источника света, но можно обойтись и двумя.

Кольцевая лампа. Фото: Sergey Chirkov / Shutterstock

Штатив

Поскольку вместо дорогого импульсного цвета в качестве источников вы будете использовать обычные лампы, придётся работать с большими выдержками. Устойчивая тренога под фотоаппарат или мобильный телефон решает проблему «шевелёнки» — смазанности кадра из-за микродвижений камеры во время съёмки.
Прочность и качество штатива зависят от того, какую технику вы будете использовать. Тяжёлая зеркалка потребует крепкую устойчивую модель. Для смартфона можно подобрать недорогой алюминиевый штатив и закрепить на нём держатель, который покупается отдельно.

Крепкий штатив для тяжёлой камеры. Фотография: GolubSergei / Shutterstock

Легкий штатив с держателем для мобильного телефона. Фото: Shop1875427 Store / AliExpress

Прозрачная полка

Подставка, на которой стоит фотобокс, должна быть прозрачной, чтобы пропускать свет от нижнего источника. Полку не обязательно покупать — можно просто временно позаимствовать из своего холодильника.

Диафрагма

Число диафрагмы камеры управляет площадью, через которую свет может проникать сквозь объектив. Величину диафрагмы обозначают в терминах f-ступеней, которые на первый взгляд не интуитивны, поскольку по мере того как f-ступень нарастает, площадь светопропускания убывает. На жаргоне фотографов, если кто-то говорит «закрыл» или «открыл» диафрагму, обычно он имеет в виду увеличение или уменьшение f-ступени, соответственно.

В цифрах. Всякий раз, когда f-ступень уменьшается вдвое, площадь светопропуская увеличивается вчетверо. Это непосредственно следует из того, что площадь круга пропорциональна квадрату его радиуса, но большинство фотографов просто запоминают f-ступени, которые соответствуют каждому увеличению или уменьшению количества света вдвое:

Диафрагма	Светопропускание	Пример выдержки
f/22	1X	16 секунд
f/16	2X	8 секунд
f/11	4X	4 секунды
f/8.0	8X	2 секунды
f/5.6	16X	1 секунда
f/4.0	32X	1/2 секунды
f/2.8	64X	1/4 second
f/2.0	128X	1/8 секунды
f/1.4	256X	1/15 секунды

Приведенные выше комбинации выдержки и диафрагмы обеспечивают одинаковую экспозицию.

Примечания: доступные варианты выдержки не всегда позволяют увеличить или сократить выдержкув точности вдвое, но приближения всегда настолько близки, что разница будет пренебрежимо мала.

Вышеприведенные f-ступени являются стандартно доступными практически на любой камере, хотя большинство камер позволяют также и более гибкую настройку, например, f/3.2 и f/6.3. Диапазон значений может варьироваться в зависимости от камеры и объектива. Например, компактная камера может располагать диапазоном от f/2.8 до f/8.0, тогда как у цифровой зеркальной камеры с портретным объективом диапазон может составлять от f/1.4 до f/32. Узкий диапазон диафрагмы обычно не является большой проблемой, однако более широкий диапазон обеспечивает большую творческую гибкость.

Техническое примечание: для многих объективов светопропускание подвержено также влиянию передаточной эффективности, хотя она практически всегда является намного меньшим фактором, чем диафрагма. Кроме того, она находится вне пределов контроля фотографа. Разница в передаточной эффективности обычно более заметна при использовании сильного увеличения (зума). Например, объектив Canon 24-105 мм f/4L IS пропускает при диафрагме f/4 примерно на 10-40% меньше света, чем аналогичный объектив Canon 24-70 мм f/2.8L при диафрагме f/4 (в зависимости от фокусного расстояния).

Как это выглядит. Величина диафрагмы камеры определяет глубину резкости снимка (диапазон расстояний, в пределах которого объекты выглядят резкими). Снижение f-ступени означает уменьшение глубины резкости:


Широкая диафрагмаf/2.0 — малая f-ступеньмалая глубина резкости	Закрытая диафрагмаf/16 — большая f-ступеньбольшая глубина резкости

Лучшее фокусное расстояние для портретной съемки

Широкоугольный объектив 20мм

Обычно фотографы не предпочитают снимать портреты с широкоугольным объективом. Даже самые лучшие широкоугольные объективы могут визуально увеличивать, в буквальном смысле «расширять» объект съемки. Нос, лоб и лицо в целом могут казаться больше, чем есть на самом деле. Несмотря на эти недостатки, широкоугольный объектив будет незаменим, в случаях, когда вы хотите показать, что окружает вашу модель.

Телескопический объектив с фокусным расстоянием 105мм для портретной съемки

Телескопический объектив с фокусным расстоянием от 70мм до 105мм позволит создавать хорошие портреты с приближением к объекту. Фотографу не придется подходить очень близко к модели во время съемки, что бы сделать кадр с большим приближением.

Телеобъектив 200мм

Объектив с большим фокусным расстоянием может быть отличным выбором для фотографов-портретистов. Часто такая оптика помогает приблизиться к объекту максимально близко, подчеркнув в фото важные детали, которые могли бы остаться незамеченными издалека. Съемка с телеобъективом и большой диафрагмой, например, f/2.8, даст потрясающие результаты и невероятно красивый размытый фон.

Съёмка рек и водопадов

Фотографировать водопады и реки лучше всего широкоугольным объективом, особенное внимание обращая на эффектность переднего плана. Съёмку «вертикальной воды» рекомендуется производить в направлении снизу вверх, при этом фотокамера должна быть как можно ближе к объекту

Если при съёмке реки расположить камеру на одном уровне с водой, либо направить навстречу потоку и поэкспериментировать с параметрами выдержки и диафрагмы, можно создать иллюзию живой фотографии, передав всю динамику течения.

Не стоит забывать о второстепенных планах. Так, например, если на задний и средний планы поместить объекты речного пейзажа, препятствующие водному потоку (пороги, валуны, коряги и т. д.), фото получатся более реалистичными и глубокими. Кроме того, съёмка водной стихии для фотомастера – это та область, где можно смело «ставить опыты» над горизонтами: наклонять камеру в стороны, играть с ракурсами и т. д.

Настройки камеры

Ищите главную интригу и интересный фон

Начните с рассмотрения ваших любимых пейзажных фотографий. Что делает их такими прекрасными?

Я думаю, ваш выбор будет одним из двух:

Минимализм с небольшим количеством деталей.

Заполненный большим количество деталей.

Что бы ни содержала фотография — она, скорее всего, впечатляет, потому что может хорошо привлекать вас. Любая, действительно хорошая фотография (независимо от того, что является предметом) будет использовать слой интересных предметов для создания прочного конечного результата.

Часто это может трансформироваться в выбор предмета для заполнения переднего плана (человека, скалы, животного, цветка и т. д.) при наличии интересного по своему праву фона. В минималистской фотографии может быть не так много объектов, притягивающих зрителя – поле с травой, дорога или аллея и т. д.

Наличие этих предметов или просто вещей вокруг помогает лучше создать впечатляющий образ, чем просто сделать снимок отдельного красивого неба или прохладной горы.

Ниже приведены два примера пейзажных фотографий, которые я считаю очень интересными:

Мои мысли: В этом снимке очень много любви. Во-первых, потрясающие естественный ландшафт. Благодаря восходу солнца есть слои цвета, а низко лежащий туман добавляет немного таинственности на фоне. Силуэты гор, как вы смотрите дальше на фото, действительно прохладны — и есть что-то, что я люблю смотреть в целом.

Также есть хороший контраст в цвете — с более теплыми тонами слева (ближе к солнцу) и более холодными тонами справа (в тенях). Мне бы хотелось, чтобы это фото было просто пейзажем, но это не было бы лучше, потому что это было бы «легким» снимком.

Еще один дополнительный слой глубины — воздушные шары

И не только один — но многие из них, которые привлекают внимание с переднего плана (воздушный шар слева) и постепенно отходят на задний план. Это потрясающая и интересная фотография

Мои мысли: В отличие от предыдущего изображения, эта фотография Анселя Адамса замечательна по-разному. Если вы когда-либо смотрели на фотографии Йосемита, вероятно, видели эту хотя бы один раз. Ее отличия – она сделана черно-белой, что уже ее выделяет.

Недостаток цвета при хорошем использовании может создать глубину и интенсивность, которые невозможно воспроизвести в цвете. Мне больше всего нравится, как хорошо показывает Half Dome — красивая горная особенность на левой стороне изображения. Как видите, передний план прост — заросли деревьев.

Это позволяет хорошо работать с этой композицией, так как, если присмотреться ближе, вы заметите, что деревья немного темнее ближе к переднему плану, и светлее, когда вы смотрите вглубь фотографии. Гора и водопад служат главными элементами фотографии — и это дополняется их резким контрастом с остальной сценой. Это простая, но эффективная пейзажная фотография!

Получайте четкие фотографии

Одна из целей многих пейзажных фотографов заключается в том, чтобы делать красивые снимки с кристально чистым изображением. Я думаю, что это еще важнее для пейзажных фотографов, чем для большинства других стилей фотографирования.

К счастью, получить четкие фотографии совсем не сложно, если конечно, вы знаете что нужно делать:

Используйте узкую диафрагму (высокая f-ступень). Это позволит сфокусировать все элементы кадра — первый компонент получения четких фотографий.

Стабилизируйте вашу камеру. Уменьшение дрожания камеры является неотъемлемой частью получения кристально чистых изображений. Наиболее очевидным способом этого является использование штатива или монопода – это наиболее эффективное оборудование для стабилизации камеры. Кроме того, некоторые объективы включают опции стабилизации изображения, такие как объектив Canon 70-200 мм f/2.8.

Если вы держите камеру руками, то обратите внимание и на свои движения, так как вы можете непреднамеренно внести свой вклад. Используйте объективы, которые известны своим качеством изображения

Больше чем что-либо, объектив камеры определит, насколько резкой окажется фотография. Большинство объективов с набором функций будут немного мягкими, а более дорогие — более четкими. В этой области вы получите то, за что платите

Используйте объективы, которые известны своим качеством изображения. Больше чем что-либо, объектив камеры определит, насколько резкой окажется фотография. Большинство объективов с набором функций будут немного мягкими, а более дорогие — более четкими. В этой области вы получите то, за что платите.

Секрет — в максимально естественных цветах

Отрегулируйте баланс белого вручную. Это позволит вам получить более естественные цвета. Здесь тоже есть место для экспериментирования, ведь баланс белого ¬ это весьма мощный инструмент, с помощью которого вы можете улучшить свои фотографии. Настоятельный совет: используйте брекетинг. Установите камеру на штатив и сделайте три снимка: «недодержанный», «нормальный» и «передержанный». Затем можете свести все три снимка в один, например, с помощью программы Lightroom. Эта техника называется HDR (High Dynamic Range), она серьезно увеличивает динамический диапазон ваших снимков.

Что делать, чтобы не было размытого снимка

На съемку мы вам настоятельно рекомендуем взять штатив. Можно положить фотоаппарат на что-то неподвижное, например на стену. Съемка при рассеянном свете в условиях тумана требует более длительных экспозиций, иначе можно получить размытый снимок. Нажимайте кнопку спуска затвора медленно и спокойно. Поэкспериментируйте со временем, потому что слишком медленно — тоже не лучший вариант, иначе можно получить снимок с густым туманом и неясными очертаниями объектов. Используя скоростную серийную съемку, вы можете «поймать» колыхающиеся волны тумана, который быстро меняет свои границы.

Проявите творческий подход с движениями камеры

Пейзажная фотография – это, как правило, резкое изображение. Размытие добавляется чтобы показать движение таких элементов, как вода. Чтобы запечатлеть весь пейзаж как динамическое размытие, вы должны повернуть способ съёмки с ног на голову. Установите для камеры значение приоритета выдержки на 1/8 с при ISO 100; эти настройки будут отлично работать для обоих методов ниже.

Панорамирование пейзажей – это то, где вы перемещаете камеру по горизонтали или по вертикали во время экспозиции. Вертикальное перемещение лучше подходит для деревьев; для прибрежных снимков попробуйте горизонтальное движение.

Съёмка с увеличением – это место, где вы приближаете объектив к снимаемому объекту и фокусируете его. Затем вы начинаете плавно уменьшать масштаб при отпускании затвора. Поэкспериментируйте со скоростью увеличения для достижения наилучших результатов.

Создайте визуальный баланс

Наряду с отличным освещением, подходящими погодными условиями и идеальной экспозицией, композиция является одним из наиболее важных аспектов пейзажной фотографии. Композиция – это просто термин, описывающий, как элементы сцены расположены в рамке изображения. Есть несколько приёмов или устройств, которые вы можете использовать, чтобы придать вашим кадрам визуальный баланс и привлечь зрителя.

Правило третей является самым основным, а также одним из самых надежных композиционных подходов. Его можно использовать вместе с другими правилами, но считайте его основой ваших снимков. Следуя этому правилу, ваши пейзажи будут иметь истинный баланс, приятный для глаз.

С правилом третей вы должны представить, что кадр разделен на девять равных частей двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями.

Идея состоит в том, что вы помещаете главную фокусировку изображения в одну из четырех точек, где эти линии пересекаются. Когда вы используете передний план, расположение в этой области фокальной точки в соответствии с правилом третей приведёт к созданию гораздо более приятного изображения. Точно так же линия горизонта может быть расположена на верхней или нижней горизонтальной линии при съемке как в портретном, так и в альбомном формате.

Некоторые камеры предлагают сетку с правилом третей в видоискателе или на ЖК-экране при съемке в режиме Live View, поэтому, если вам трудно представить сетку, это отличный способ её реально увидеть.

К чему быть готовым перед съемкой

Уличная съемка в общем и портрет в частности имеют ряд характерных особенностей, которые фотограф должен учесть до начала работы. К ним относится:

Сложный контроль освещения

Работа в студии предполагает построение световых схем с участием нескольких групп вспышек, число которых может доходить до пяти. Основной источник света уличного фотографа — солнце. Настроить его не получится. Придется подстраиваться самому.

Перед фотосессией полезно узнать время восхода и заката. Когда Солнце находится близко к горизонту, тени становятся мягче, а свет равномерно ложится на горизонтальные объекты. Работать в это время получится даже с минимальным набором оборудования.

Время рассвета и заката с наиболее благоприятными условиями для съемки получило название «золотой час». Несмотря на название, продолжительность этого времени намного короче и зависит от времени года и местонахождения. Например, в Скандинавии, Канаде, Аляске или на севере России, золотой час может длиться более часа весной и осенью.

Если реализация задумки требует более длительного промежутка, используйте время после утреннего или перед вечерним «золотым часом». Освещение в этом случае меняется не сильно.

При съемке располагайтесь так, чтобы Солнце находилось у вас за спиной по диагонали (за плечом). Если фотографируете с заполняющей вспышкой — по диагонали за спиной модели.

Наиболее сложный период для съемок — полдень. Солнце находится в зените, из-за чего тени становятся контрастнее и темнее, а объектив рискует поймать блик.

Без дополнительного оборудования обойтись тут очень сложно. Придется искать места в тени или ждать, когда солнце закроют облака и пользоваться непродолжительным моментом.

Выбор локации

В студии фотограф фактически сам создает антураж, подходящий образу модели. При уличной съемке выбор подходящего места — важная и сложная задача. Нюансов здесь хватает:

локация должна быть необычной и незаезженной, а окружающая обстановка соответствовать творческому замыслу фотосессии;
доступ к подходящим местам может быть затруднен или запрещен;
реализации задуманной идеи могут мешать прохожие или транспорт;
далекое расположение локации от места проживания рискует осложнить работу.

Универсальные рекомендации по выбору места фотосъемки вряд ли возможны. Помните, что окружение должно гармонировать (или противоречить?) образу модели. Доверяйте своему креативному мышлению.

Для качественной съемки можно использовать светофильтры:

Поляризационный светофильтр (полярик) увеличивает яркость и контраст фото, уменьшает блики и отраженный свет от глянцевой поверхности, затемняет небо. Фильтр бывает двух видов: линейный и круговой, последний используется чаще, при вращении можно уменьшать или увеличивать количество бликов и регулировать яркость неба.

Нейтральный фильтр уменьшает количество света, необходим для съемки с большой выдержкой, со штатива, но это пока не про нас.

Градиентный нейтральный фильтр уменьшает количество света в одной области (земля), что помогает выравнивать кадр, затемняя небо.

Помехи. Люди, машины, провода и другие фотографы часто являются проблемами вашего пленера. Выходите на съемку ранним утром и проблема уменьшится, а от проводов придется избавляться с помощью киллера, т.е. фотошопа. С другими фотографами сложнее, они также ранние пташки, но существует (придерживайтесь, пож-ста) профессиональная этика, которая заставляет оглядываться на своего собрата, чтобы не мешать ему творить.

В одной из следующих статей мы рассмотрим использование (напр., в программе Dynamic-Photo HDR) технологии широкого динамического диапазона (high dynamic range – HDR) которая позволяет сделать кадр более выразительным.

Подпишитесь на новостную ленту cabinet-photoВсе материалы сайта можно использовать с указанием ссылки на этот сайт.

Постобработка

Мобильная фотография давно уже переросла избитое “шел мимо — достал телефон — щелкнул”. Сейчас это полноценное искусство, со своими героями и премиями. Разумная обработка снимков не считается при этом чем-то зазорным, нужно лишь научиться пользоваться возможностями имеющегося на смартфоне редактора. Первым делом, не забываем о композиции и, при необходимости, отрезаем то, что не вписывается в желаемый сюжет

Далее обращаем внимание на цвета имеющегося снимка. Они могут показаться вам тусклыми

Чтобы не потерять очарование туманного утра, повысьте насыщенность первого плана, оставляя мутным и неярким фон. Если вы хотели заснять силуэты, повышайте контрастность снимка. Есть также смысл поиграть с балансом белого: уход в холодную или, наоборот, теплую гамму поможет снимку заиграть новыми красками. Главное правило — умеренность. Перестаравшись вы не только потеряете атмосферность снимка, но и получите цифровой шум. Вашей целью явно было не это.

Максимизировать резкость

Максимизация общей резкости изображения и глубины резкости зависит от использования как узкой диафрагмы, так и правильной техники фокусировки. Даже с узкой диафрагмой, такой как f/16, если вы сфокусируетесь на неправильной части сцены, передний план или фон могут быть не в фокусе.

Лучший способ фокусировки для пейзажей – переключить камеру и объектив на ручную фокусировку и повернуть кольцо фокусировки объектива, чтобы сфокусироваться на правой части кадра. Вам нужно определить положение в сцене, которое составляет одну треть расстояния до горизонта, и сфокусироваться примерно на этой точке. Этот совет иногда путают с фокусировкой на одну треть пути вверх по кадру, что неверно: убедитесь, что вы смотрите на глубину сцены.

Как только вы определили эту точку, либо посмотрите в видоискатель, либо используйте Live View на заднем дисплее, медленно поворачивая кольцо фокусировки. Когда изображение выглядит четким в правильной точке, остановитесь и сделайте снимок. Увеличьте изображение на ЖК-экране и проверьте, чтобы оно было резким спереди, вплоть до задней части кадра. Если оно резкое на переднем плане, но не на заднем, вам нужно будет отодвинуть фокус назад, и наоборот. Не бойтесь продолжать регулировать фокусировку, пока не достигнете резкости по всей сцене.

Что делать, чтобы не было размытого снимка

Рейтинг

( Пока оценок нет )

Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Добавить комментарий